Formaciones online de PLANEA, Red de arte y escuela, con las presentaciones de los recursos educativos disponibles en su Centro de Recursos sobre las diversidades.
Formación online en mediación cultural de Cultura en Vena, con posibilidad de prácticas presenciales y dirigida a residentes en Aragón que estudien o trabajen en el ámbito cultural, social y/o educativo.
Ciclo de seminarios internacionales online de la Universidad de Sevilla sobre la acción artística y sus relaciones con el enfoque educativo crítico, creativo e inclusivo.
La 3ª edición de esta comunidad iberoamericana de aprendizaje virtual de la Red Museística Provincial de Lugo pone el foco en la educación y la investigación en los museos con el tiempo como hilo conductor.
2ª edición de estas jornadas de formación del profesorado organizadas dentro del Máster Universitario en Gestión del Patrimonio Cultural (UNIZAR) en colaboración con Dudoso Colectivo (proyecto residente en Harinera ZGZ).
Proyecto de investigación/formación invertida de HAMACA sobre crisis ecosocial y salud mental que promueve la creación de metodologías de aprendizaje para quienes trabajan o conviven con jóvenes, así como espacios de agencia para adolescentes en el aula en colaboración con institutos de Madrid y Milán.
Curso dirigido al profesorado de secundaria de la Comunidad de Madrid con el que explorar el potencial de las artes escénicas como herramienta pedagógica para la enseñanza de competencias clave en el aula.
Formación online centrada en adquirir herramientas para incluir a las personas jóvenes en el diseño de campañas de comunicación colaborativa incluida en los módulos ofrecidos por el programa de formación HEY!
Jornadas para docentes y personas interesadas en arte y educación en Navarra organizadas por el Centro Huarte.
Formación dirigida a profesionales de la acción social y educativa organizada por Apropa Cultura con la participación de equipamientos culturales de Cataluña, Baleares y Madrid.
Tercera de las sesiones online con las que el programa Prestakuntza Bherria (Gobierno Vasco) aborda este 2023 los atributos de la colaboración público-social, en esta ocasión, de la mano del emprendedor social Olivier Schulbaum.
Curso presencial organizado por la asociación cultural elParlante en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona en torno a la educomunicación desde una vertiente teórico-práctica.
Seminario sobre creatividad artística sostenible organizado por Espacio Rojo en La Casa Encendida (Madrid) dentro del proyecto de Europa Creativa EMPACT.
Programa de formación e investigación de Es Baluard, Museu d'Art Contemporani de Palma, sobre la necesidad de pensar la complejidad contemporánea en torno a 5 ejes temáticos: Reinventar las instituciones, Ecologismos, Trabajos, Feminismos y Deconstruir las fronteras.
II edición de este Máster de Formación Permanente en línea de la Universidad Complutense de Madrid, un espacio de aprendizaje y de intercambio de experiencias sobre la función social de las bibliotecas.
VII Seminario de formación dirigido a profesionales del ámbito de las artes y la educación organizado en Girona por “A Tempo” (Fundación La Ciudad Invisible) en colaboración con ConArte Internacional.
Los Cursos de Verano 2023 de PLANEA, Red de arte y escuela, incluirán talleres simultáneos dirigidos a docentes y artistas en Cádiz, Logroño, Valencia y Madrid, además de la presentación online de la revista Anida 3.
Seminarios online dentro del proyecto EDARCLUSIÓN y en colaboración con el grupo de investigación ECAV (Universidad de Sevilla) desde dos enfoques que se complementan: la educación mediática y la educación artística.
Bherria organiza una sesión formativa online sobre la importancia de dotar de estructura a la colaboración entre ciudadanía y administración pública en Euskadi a cargo de la gestora y mediadora cultural Claudia Delso.
Propuesta formativa del colectivo Dit a l’ull que consta de 6 talleres en distintos municipios y espacios de la provincia de Castellón para cuestionar cómo y desde qué lugar los y las docentes encarnan sus roles profesionales.
La Red Museística Provincial de Lugo abre su comunidad de aprendizaje virtual para compartir, esta vez a nivel iberoamericano, un proceso colectivo de reflexión y formación sobre la relación entre cultura, bienestar y sostenibilidad.
Formación sobre educación en derechos culturales organizada por la Cátedra Pau Casals (UOC y Fundació Pau Casals) en el Museu Pau Casals (El Vendrell, Tarragona) y dirigida a profesionales de la gestión cultural y la educación.
Dentro de la escuela de verano para profesorado de la escuela de arte Traç de Barcelona, el taller ofrece herramientas artísticas, conceptuales y pedagógicas para el acompañamiento y el cuidado de personas, grupos y equipos.
22ª edición de este programa formativo de la asociación cultural Experimentem amb l’ART de Barcelona sobre cómo trabajar transversalmente arte y educación.
La Asociación Galega de Profesionais da Xestión Cultural (AGPXC) promueve una formación online para acompañar a los y las profesionales del sector en el diseño de un plan sostenible para los proyectos culturales.
Iniciativa de la Sala de Arte Joven de Madrid y AMECUM para compartir estrategias, herramientas y metodologías, utilizando las exposiciones de este espacio como un marco de trabajo en torno a la educación artística y cultural.
Abierta convocatoria para participar en este programa de Culturia para el fomento e incubación de las industrias culturales y creativas en el ámbito rural.
Segunda edición del seminario de formación en artes y educación que organiza en Sevilla el proyecto “A Tempo” (Fundació La Ciudad Invisible y Temporada Alta) por encargo de la Fundació Banc de Sabadell.
Formación de Basket Beat centrada en el trabajo grupal desde una perspectiva política para revisar el rol de las educadoras con los formadores Josep Mª Aragay y David Sitges en la Fabra y Coats de Barcelona.
13ª edición de Kalidoscopi, una propuesta de Experimentem amb l’ART y la investigadora, artista y mediadora Elena Blesa, para pensar de manera colectiva los modos de hacer y prácticas profesionales en el cruce entre el contexto artístico, el educativo y el de la mediación cultural.
Programa de arte, mediación y territorio generado por artistas, comunidades y agentes sociales e impulsado por Tekeando y el Instituto de Cultura y de las Artes de Sevilla (ICAS) con el apoyo de la Fundación Daniel y Nina Carasso.
Esta formación es una de las herramientas del nuevo Grupo de Recopilación de Aprendizajes de PLANEA, red de arte y escuela impulsada por la Fundación Carasso, para estudiar las posibles alianzas entre entornos educativos, instituciones culturales y prácticas artísticas transformadoras.
Dentro de su línea de subvenciones para impulsar la cultura en el medio rural, la OSIC ayuda a financiar proyectos relacionados con la formación, incluidas las actividades extraescolares, de transferencia y mediación artística y cultural.
5ª edición de este espacio de formación teórica y práctica, diseñado por elParlante en formato presencial y online con la colaboración de la Universitat Pompeu Fabra, la Universidad del Norte, Teleduca y el CEESC.
Encuentro en formato taller organizado por Artibarri y Centre d’Art la Panera de Lleida con el apoyo de la Fundación Carasso para construir colectivamente nuevas herramientas de evaluación para los proyectos de cultura comunitaria en el territorio catalán.
Nuevo máster propio de la UCM para hacer de las bibliotecas y de la lectura una herramienta de transformación social con el CEESC entre sus agentes colaboradores.
Propuesta formativa organizada para otoño por Artibarri en Barcelona con el objetivo de adquirir herramientas prácticas para impulsar, acompañar, dinamizar y evaluar proyectos de artes aplicadas a la comunidad y la educación.
Con motivo del lanzamiento de "Textos permeables N.º1" compartimos el texto que abre esta nueva publicación editada desde el máster PERMEA. En este artículo en formato epistolar Clara Boj comparte reflexiones en torno al concepto de mediación cultural bajo el prisma de los retos y dilemas que ha supuesto, y supone, dar forma a un itinerario formativo para futuros profesionales.
Segunda edición de este programa de becas, acompañadas de mentorías individuales y colectivas, impulsado por la Fundación Carasso en colaboración con hablarenarte para apoyar la formación superior en mediación cultural.
Cursos de verano de la Red PLANEA, dirigidos a docentes y artistas que quieran desarrollar proyectos en las escuelas, con presentaciones online y talleres presenciales en varias ciudades españolas.
Curso virtual de la OEI con Pedagogías invisibles sobre la construcción de una Educación Artística iberoamericana como un campo de conocimiento intelectual y de acción política dirigido a la transformación social.
Formación en el ámbito de las pedagogías artísticas organizada por el proyecto educativo “A Tempo” (Fundación La Ciutat Invisible y Temporada Alta) junto a ConArte Internacional en el Centro Cultural La Mercè de Girona.
Jornada formativa organizada por el Departament de Cultura (Generalitat de Catalunya) y Roca Umbert Fábrica de las Artes de Granollers (Barcelona) en torno a la construcción de una memoria de género del patrimonio cultural.
El proyecto educativo LÓVA (Teatro Real) propone un curso de 8 días a lxs docentes de Madrid, Valencia, Galicia y Murcia para que experimenten todo el proceso de convertir sus aulas en una compañía de ópera.
Primera edición del Laboratorio de Arte y Pensamiento, programa de formación e investigación de Es Baluard, Museu d'Art Contemporani de Palma, sobre la necesidad de pensar la complejidad contemporánea en torno a 5 ejes: Nueva institucionalidad, Ecologismos, Trabajos, Feminismos y Fronteras.
El Centro de Recursos de la Red de Arte y Escuela PLANEA (Fundación Carasso) propone formaciones para la activación de los recursos didácticos de la Colección "Didácticas para un nuevo habitar" que abordan el campo ecosocial en relación al arte contemporáneo y la educación.
Primero de los encuentros de la 2º edición del proyecto "Deslizar", una red de trabajo impulsada por el Área de Educación del Museo del Prado con centros educativos de la Comunidad de Madrid en torno y a través del arte.
Encuentro para docentes organizado por el Área de Educación del Museo Thyssen de Madrid con la directora de documentales y educadora Pilar Álvarez para pensar sobre la idea del caos mediante el audiovisual a través del arte.
Espacio de trabajo abierto por el Área de Educación del Museo Thyssen de Madrid para recoger todas las voces de la comunidad de docentes "Musaraña" y dar forma a una publicación colaborativa en torno al arte y la educación.
Curso online del colectivo Pedagogías Invisibles sobre los fundamentos de la mediación cultural como catalizadora del cambio de paradigma y la necesidad de resignificar desde lo educativo.
Manifiesto colaborativo surgido de la comunidad de participantes de “Fundamentos del Gobierno Abierto”, formación del INAP en torno a esta nueva institucionalidad basada en relaciones horizontales con la ciudadanía.
Seminario para docentes sobre las artes en educación organizado en Sevilla por "A Tempo", el proyecto educativo de la Fundació La Ciutat Invisible y el festival Temporada Alta.
Proyecto europeo coordinado por el National Museum Complex Moldova (Rumania) para el desarrollo de una formación internacional, organizada en España por Espacio Rojo, que ofrezca mejores experiencias en entornos museísticos para personas en riesgo de exclusión.
Cuarta edición en formato presencial y online de este espacio de formación teórico-práctica de elParlante sobre educomunicación desde un enfoque multidisciplinar y con perspectiva interseccional.
El MAMT Pedagògic (Tarragona) celebra su trigésimo cumpleaños con una conferencia del psicopedagogo Francesco Tonucci, un curso de formación del profesorado y actividades familiares.
Formación de Artibarri (Barcelona) para facilitar herramientas con las que diseñar y acompañar, desde la producción, un proyecto de cultura comunitaria.
La tercera edición de las jornadas formativas organizadas por AVALEM y Castelló Educa se centra en la ciudad como recurso educativo complementario y espacio de experiencias conectoras entre el aula y otros agentes educativos.
Servicio de orientación y acompañamiento a docentes para la integración de las prácticas artísticas en el contexto escolar, iniciado por el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana con PLANEA Red de arte y escuela (Fundación Carasso)
Nueva revista científica sobre la educación en las artes promovida por el grupo de investigación Arte-facto de la Universidade da Coruña.
Abierta la convocatoria para este programa de becas acompañadas de mentorías de Fundación Carasso y hablarenarte cuyo objetivo es apoyar la formación en mediación cultural, fomentando la especialización en una profesión clave para el desarrollo de una sociedad crítica.
Actividad especial para docentes propuesta por EducaThyssen (Museo Thyssen-Bornemisza) con la artista y pedagoga Marisa Amor para desarrollar un trabajo de conocimiento y creación a partir de los cuerpos en relación con el entorno.
4ª edición de Bazar abierto, espacio de aprendizaje y pensamiento compartido de Graner, Centro de creación de danza y artes vivas de Barcelona, donde el facilitador David Villota ofrece una formación sobre la Indagación Grupal.
El proyecto DRIS, financiado por el programa Europa Creativa (UE) y gestionado por Interarts (España, coordinación), ECCOM (Italia) e ITZ (Alemania), abre una convocatoria de formación sobre interculturalidad dirigida a profesionales del sector cutural, educativo, social, artistas e investigadorxs.
Proyecto de aprendizaje y co-creación entre estudiantes de estudios superiores de diseño y colectivos en situación vulnerable impulsado por el Museu del Disseny de Barcelona y la asociación Ojalá Projects.
Programa formativo sobre metodologías colaborativas en la ciudad organizado en torno a un espacio virtual de aprendizaje compartido por el Centro Cultural de España en La Paz (AECID) en coordinación con Grigri Projects.
4ª edición de este proyecto de aprendizaje servicio del CSD (Institut del Teatre) para acercar la danza a internas del centro penitenciario Wad-Ras (Barcelona)
Curso online para aprender a desarrollar proyectos artísticos en el ámbito educativo o de la intervención social organizado por La Casa Encendida de Madrid e impartido por la educadora y gestora cultural Almudena Caso.
1 proyecto interdisciplinario de EASD Serra i Abella con Tecla Sala en Hospitalet de Llobregat y 1 convenio de colaboración entre ICUB y Escola Massana mediante una residencia en Fabra y Coats. Fábrica de Creación de Barcelona.
Una serie de diálogos entre profesionales comprometidos con las artes para la acción y la transformación social organizados por el Posgrado de Artes Escénicas y Acción Social del Institut del Teatre de Barcelona.
Convocatoria del colectivo Educación Pantono (UCM) para formar un grupo de trabajo en Condeduque de Madrid que indague sobre las conexiones entre la comunidad educativa y los centros culturales como agentes pedagógicos.
Convocatoria para participar en un espacio colectivo donde poner en práctica los conocimientos compartidos en este proyecto de AMECUM con el apoyo de la Fundación Carasso en torno a la mediación cultural en el contexto post-covid.
Una propuesta del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana y Red PLANEA para descubrir a lxs maestrxs nuevas herramientas musicales para trabajar la creatividad en el aula en colaboración con Utem Escuela de Música.
Curso para docentes de todos los niveles educativos centrado en las prácticas de cuerpo realizadas en el aula y organizado por el Mercat de les Flors de Barcelona dentro de su programa educativo.
Taller para profesorado de secundaria del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana con el Cefire Artístico-expresivo sobre tipologías cartográficas y metodologías de trabajo de las prácticas artísticas transversales aplicables en contextos educativos.
La edición 2020-2021 de este Máster Propio de la Universidad Complutense de Madrid será online, pero con la misma metodología basada en un trabajo colectivo por proyectos y en talleres prácticos.
Taller formativo de la asociación Basket Beat dirigido a educadorxs para revisar la propia práctica profesional, incorporando y reflexionando en torno al arte y la cultura como metodologías para la educación y la acción social.
El tercero de los entremeses del V Foro Cultura & Empresa 2020 (actúaempresa-elmuro) se ha dedicado a la educación con, entre otros, el objetivo de marcar posibles vías de colaboración para impulsar el arte y la cultura como una herramienta educativa. Los dos debates anteriores se centraron en la colaboración empresas-cultura y en la sostenibilidad de sus relaciones.
Disponible la grabación en vídeo de la edición 2020 de esta jornada, organizada por Apropa Cultura para dar a conocer desde experiencias personales y profesionales el colectivo de Salud Mental, trabajar contra el estigma y generar nuevas oportunidades, desde la cultura, el arte y la comunidad.
Propuesta de Intermediae y hablarenarte para Matadero Estudios Críticos (Matadero Madrid) que trata sobre el lugar que ocupa la infancia en los espacios y proyectos culturales, con el objetivo de promover canales de participación activa y colaborativa. El seminario despliega diferentes aproximaciones al papel de la infancia en relación con la producción cultural.
Taller para conocer y aplicar metodologías de participación ciudadana, generando una red de laboratorios entre las personas y colectivos participantes vinculados a las ciudades latinoamericanas en las que se enmarca el programa "Experimenta Ciudad", una iniciativa de la Red de Centros Culturales de España (AECID) en colaboración con Grigri Projects y el apoyo de Medialab Prado.
Taller incluido en la edición 2020 del festival L'Alternativa (CCCB), dentro de su sección Hall Enfoca centrada en la gente sin hogar que vive en las calles de Barcelona, realizado con Arrels Fundació de la mano de Learning by Helping y con la proyección online de las piezas resultantes.
Una edición del programa de formación y mediación cultural "Travesías. Herramientas para activar la cultura local" planteada como la primera experiencia de trabajo en red de los Centros Culturales de la Cooperación Española (AECID) de 7 países de Centroamérica con la coordinación de Trànsit Projectes y Plataforma/C.
Seis casos prácticos donde se pone en valor la cooperación intergeneracional, compartidos en la VI edición de las jornadas sobre innovación y cultura organizadas por Karraskan, bajo el título "Raíces y brotes", en torno a la transferencia del conocimiento y el valor de la creatividad.
Tercera edición de la Jornada de cartografías colaborativas, cuyo objetivo es generar un espacio de encuentro entre especialistas, colectivos vecinales y personas interesadas en reflexionar sobre la utilidad de las cartografías colaborativas en procesos de transformación urbana.
El Conservatori Superior de Dansa del Institut del Teatre (CSD) organiza un foro virtual de conversaciones en torno a las pedagogías de la danza con expertxs en el campo de la pedagogía en diálogo con el grupo de trabajo de las jornadas, formado por un equipo de personas vinculadas al CSD y al campo de la danza.
Proyectos seleccionados y programación del VI Encuentro "Cultura y Ciudadanía", un programa del Ministerio de Cultura y Deporte para promover la participación ciudadana en cultura a través de líneas de trabajo como estos encuentros, la VI edición de los cuales se articula temáticamente en torno a las conexiones e intercambios entre cultura, arte, ciencia, tecnología y naturaleza.
El CAAM (Gran Canaria) pone en marcha el ciclo de conferencias virtuales "Un café con…" con un programa inicial que incluye cuatro ponencias impartidas por especialistas en el campo de la educación y los museos.
Basket Beat organiza conjuntamente con casi 20 entidades más la Jornada FAACCC, un espacio colectivo para practicar y pensar las artes comunitarias, en la Fábrica de Creación Fabra i Coats de Barcelona.
Documentación audiovisual de las jornadas virtuales "Això ho canvia tot", celebradas durante el estallido de la crisis sanitaria del COVID-19 como reorientación del proyecto inicial "Geografía y Memoria" ("Art for change" 2019 de la Obra Social la Caixa). Los impulsores del proyecto (el artista Albert Potrony y el Centro de Arte La Panera de Lleida) proponen estas jornadas para parar, repensar y compartir la complejidad de esta crisis y sus efectos en las personas mayores institucionalizadas.
Las Jornadas “Territorio(s), comunidade(s) y prácticas artísticas” están coorganizadas por tres de las fábricas de creación de la ciudad: el Ateneu Popular 9 Barris, La Central del Circ y Graner, y se enmarcan en la programación de la Bienal de Pensamiento 2020 (Ajuntament de Barcelona).
Ciclo de conversatorios online en el marco del programa “Experimenta Ciudad” de la Red de Centros Culturales de España (AECID), comisariado y coordinado por Grigri Projects, que reúne a diferentes actores vinculados a la cultura comunitaria, la innovación ciudadana y las prácticas colaborativas en el contexto iberoamericano.
La XIIª edición de estas Jornadas, organizadas por el Ministerio de Cultura y Deportes, se realiza en streaming desde el Centro Cultural Conde Duque de Madrid con el lema "La fuerza de las alianzas. Debates de futuro para las artes escénicas y musicales inclusivas y comunitarias".
El Centro Cultural de España en Buenos Aires (CCEBA) y el Grupo de Teatro Catalinas Sur organizan el Encuentro de Teatro Comunitario (TC) para reflexionar en torno al trabajo artístico comunitario como un modo diferente de construir ciudadanía.
Curso online de Medialab Prado organizado en el marco del programa "Laboratorios Ciudadanos Distribuidos. Innovación ciudadana en bibliotecas y otras instituciones culturales" (Ministerio de Cultura y Deporte).
Coloquio ofrecido por el Centro Dramático Nacional sobre el papel de las artes en la enseñanza y el de los arteducadores o la función de los departamentos pedagógicos en los centros de artes escénicas, especialmente en el contexto anglosajón.
Coloquio ofrecido por el Centro Dramático Nacional con el propósito de repensar los nexos entre el arte, el activismo y el trabajo social como motor de cambio y generador de soluciones creativas a problemas concretos, para crear proyectos en común donde la vida de las personas se sitúe en el centro.
Esta edición de los laboratorios formativos y creativos del Mercat de les Flors y La Central del Circ de Barcelona, en colaboración con Graner, se centra en la noción de "territorio" como espacio construido socialmente y, por lo tanto, atravesado por la mirada comunitaria. El taller se plantea desde las prácticas corporales y las dinámicas colectivas.
Organizado por el CERC (Diputación de Barcelona) e impartido por Xavier Urbano, Judit Font y Helena Ojeda, en este curso se presentan ejemplos de relación entre proyectos de gestión comunitaria y administración pública, poniendo el énfasis en cuestiones prácticas que afectan el triángulo formado entre ciudadanía, ayuntamientos y gestión cultural.
La 2ª edición de este taller para profesorado de Secundaria del Centre del Carme Cultura Contemporània (Valencia) gira en torno a la Emergencia climática: cómo abordarla desde una perspectiva artística y transversal.
Ciclo de conferencias organizado por la Facultad de Educación de la Universidad de Barcelona alrededor de las comunidades empoderadas.
El Museu d’Art Modern de la Diputació de Tarragona (MAMT) presenta la quinta edición del curso de introducción al arte contemporáneo dirigido al personal docente y estudiantes que quieran adquirir las herramientas para explorar el potencial pedagógico del arte.
3º Ciclo de esta formación impartida por la asociación cultural Marabal, que consta de 6 cursos intensivos que tienen como eje vertebral las artes del cuerpo aplicadas a entornos educativos, terapéuticos y comunitarios.
La Tremenda presenta la segunda edición de "Radicalment, la cultura" con la voluntad de continuar ofreciendo un espacio de encuentro y aprendizaje que permita repensar la gestión y la producción cultural desde los valores y las prácticas de la economía social y solidaria.
Seminario de mediación artística donde se reflexiona sobre la relación entre el Arte y la Educación y en el que se comparten alternativas para superar las dificultades que existen para que estas dos esferas interactúen. Se inscribe dentro del plan de acción 2018-2020 que Teatro Paraíso, en colaboración con Teklak, está implementando en el territorio de Álava, con el fin de impulsar la Educación Artística y la Alfabetización Cultural.
Inscripciones abiertas para la sexta edición del Programa de Formación de Formadoras de Circo Social [FdFCS] 2019/20 del Ateneu Popular 9 Barris de Barcelona.
Una jornada de reflexión a modo de seminario sobre el papel social y educativo de los museos y de los proyectos culturales, organizada por el Museo de Arte Contemporáneo Florencio de la Fuente. Cuenta con profesionales del ámbito de la museología, de la gestión cultural, del comisariado, de la creación artística, de la didáctica y de la mediación.
Basket Beat, entidad de Barcelona dedicada al acompañamiento en el crecimiento personal, especialmente en entornos desfavorecidos, a través del aprendizaje y la creación musical en grupo y con pelotas de baloncesto, presenta la propuesta formativa "Tocando las pelotas"
Mutare es un espacio de diálogo, reflexión y acción sobre cómo la cultura transforma la sociedad. Es un espacio de cocreación, de inteligencia colectiva, que propone contenidos y herramientas para hacer que los proyectos culturales y educativos incrementen su capacidad de mejorar la vida de las personas. En julio de 2019 se celebra la Primera Plenaria Mutare Educación para situar la cultura y las artes en el centro de los proyectos educativos.
Curso de fotografía de Espacio Fundación Telefónica, impartido por Beatriz Martínez Barrio y dirigido a docentes de colegios con alumnado de Secundaria y Formación Profesional, en riesgo de exclusión y/o diversidad, Orientación, terapeutas, estudiantes de fotografía, fotógrafos que utilizan la fotografía terapéuticamente.
Como trabajar transversalmente arte y educación? Este curso de Experimentem amb l'ART (entidad educativa de Barcelona que trabaja a partir del arte contemporáneo) explora contextos e iniciativas culturales desde donde implicar, articular y repensar el arte, la educación, la mediación y la vinculación con la ciudadanía en la actualidad.
La Escuela de Art Thinking propone una revisión de cinco dispositivos clásicos de gestión del conocimiento en educación: la unidad didáctica, los apuntes, el libro de texto, el mural y el examen.
"aproPA’T. Los museos como herramientas para la transformación pedagógica en las aulas" han sido las III Jornadas de educación patrimonial organizadas por la Red de Museos de las comarcas de Tarragona y de las Tierras del Ebro y del Departamento de Educación (servicios educativos del territorio).
Fundación Cepaim, en colaboración con la Asociación Cultural AyeKlauwn y la Plataforma de Acción Social de la Universidad de Murcia promueven y organizan el I Congreso Internacional de Artes Escénicas y Diversidad en el Centro Párraga.
Jornadas formativas que pretenden acontecer un punto de encuentro de reflexiones pedagógicas y académicas a partir de prácticas e investigaciones en educación artística.
Primera edición del Máster PERMEA, título propio del Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana, lanzado en colaboración con la Universitat de València (Departamento de Historia del Arte) y con el apoyo de la Fundación Daniel&Nina Carasso.
Educa Thyssen (Área de Educación del Museo Thyssen-Bornemisza) junto a la artista visual Cynthia González ponen en marcha una actividad especial para docentes con el fin de construir un museo de experiencias a partir de las obras de arte, la luz, el juego y el videomapping.
A TEMPO, Artes y Formación, el proyecto educativo de La Fundació La Ciudad Invisible y Temporada Alta, propone un nuevo seminario para docentes y profesionales del sector de la educación y el cultural.
Organizado por el Máster Universitario Educación y Museos de la Universidad de Murcia, la Fundación Séneca, Campus Mare Nostrum y la Asociación Murciana de Educadores de Museos (AMUREM), el Seminario lleva por título “Acción Cultural: Mediación y Democracia Cultural” y debate sobre la necesaria presencia de mediadores y educadores que propicien la co-construcción ciudadana y las prácticas culturales que se identifican con los intereses de los ciudadanos en un contexto de democracia cultural.
Esta publicación recoge las cuatro primeras ediciones del programa "Hibridaciones y Contextos" que tuvieron lugar del 2013 al 2017. Durante este período se han desarrollado proyectos en red entre los centros y espacios de arte y escuelas o facultades de arte y diseño en el territorio catalán. Programa coordinado por ACVic Centre d’Arts Contemporànies y la Escola d’Art i Superior de Disseny de Vic.
La asociación ConArte Internacional y la Fundación Ciudad Invisible, dentro del programa de A TEMPO – Artes y Formación, organiza un seminario de formación sobre diversidad, artes y educación del 10 al 12 de noviembre.
A partir de lo aprendido en el taller queer con alumnos/as de secundaria, el CA2M de Madrid ofrece este espacio para profesorado donde generar desde la práctica nuevas formas de aprender. Con ayuda de las pedagogías queer y algunas estrategias artísticas, se trata de imaginar modos de construir juntos/as un aula donde convivan subjetividades diversas y donde la diferencia sexual, racial, funcional, religiosa, etc. no sea leída como un problema.
Un proyecto piloto de formación en común, dirigido a altos cargos públicos y técnicos del Ayuntamiento de Palma, que trabajan en las áreas de Cultura, Educación, Participación, Social y Juventud. Una iniciativa con Conexiones Improbables y la Escuela Municipal de Formación.
El proyecto europeo de Campo Adentro (Inland) arranca en Los Picos de Europa con esta jornada para proponer planes de estudio que pongan en valor la cultura rural.
Este seminario, organizado por el Centro Huarte de Arte Contemporáneo (Navarra), se ha planteado como un espacio de diálogo y reflexión a través del cual desarrollar procesos educativos que puedan ser comprendidos como producciones culturales con las que afectar al contexto en el que se desarrollan.
Proyecto pedagógico de la asociación Adierak con la colaboración de Artaziakoop, fruto de un trabajo interdisciplinar entre la educación y la danza que nace con el fin de proporcionar nuevas herramientas al profesorado en Educación Formal. Se trata de colocar el cuerpo y la experiencia en el centro del aprendizaje para, desde ahí, activar nuevas maneras de integrar el movimiento en las prácticas habituales del aula.
El programa de mediación y formación cultural "Travesías" se activa desde el área Tenerife 2030: Innovación, Educación, Cultura y Deportes del Cabildo de Tenerife; dirigido a quienes quieren explorar nuevas formas de hacer y pensar la cultura, y reformular o fortalecer sus proyectos aplicando las nuevas disciplinas de la gestión cultural.
"Hibridacions i Contextos" es un programa colaborativo entre centros y escuelas de arte que nace con la voluntad de articular proyectos en red entre los centros, espacios de arte y las escuelas especializadas en arte y diseño de Cataluña; entidades que son a la vez distantes en sus actividades cotidianas y cercanas en hitos como son el fomento de las relaciones entre el arte, la educación, el contexto y la conexión con la sociedad.
Encuentro en Tabakalera para diseñar laboratorios abiertos en el ámbito educativo e impulsar la red de profesoras/es y profesionales que ya trabajan por la transformación educativa.
Experimentem amb l'ART organiza en Barcelona la 16ª edición de este curso dirigido a docentes, estudiantes de arte, artistas, educadores y trabajadores culturales, educadores sociales, técnicos o programadores de actividades de educación o difusión de las artes visuales, etc. interesados en experiencias colaborativas que enlazan arte, pedagogía y territorio.
Desde elParlante y Teleduca, con el apoyo de la Oficina de Cooperación del Ayuntamiento de Barcelona, se diseña un seminario teórico-práctico sobre educomunicación para la justicia global. Su objetivo principal es teorizar sobre distintas prácticas educomunicativas, y compartirlas con académicos/as, profesionales, entidades y estudiantes con el fin de mejorarlas y generar redes que puedan potenciarlas en la ciudad y conectarlas con el mundo.
Sesión de presentación y formación del proyecto "Expressart Jardín de infancia" para maestros y educadores, organizada por el MACBA. Está dirigida a todos aquellos centros de infancia y P3 que quieran participar y tomar prestado el material correspondiente. El proyecto quiere contribuir al desarrollo de las capacidades propias de esta edad, estimulando las posibilidades motoras, sensoriales, emocionales, cognitivas y comunicativas de los niños y niñas para conocer su entorno.
Educa Thyssen (Área de Educación del Museo Thyssen-Bornemisza) junto al colectivo Basurama ponen en marcha una actividad especial para docentes con el fin de construir un museo de experiencias para el aprendizaje colectivo.
ARTE COLABORATIVO CON JÓVENES Y ADOLESCENTES
"ESCOLA D’ESTIU 2016" (Associació de Mestres Rosa Sensat), cursos "ART, MUSEUS I ESCOLA. CREACIÓ I CONEIXEMENT EN XARXA" (ICE-UAB) i "VIDEOPOESIA: POESIA EN MOVIMENT" (Addend), més II JORNADA EDUCATIVA. "POESIA + EDUCACIÓ + TIC" (Fundació Joan Brossa)
Programa "ENCONTRES DE DANSA A L’ESCOLA" (Associació Sudansa) i curs "DANSA ESTIU. LA DANSA EN EL CURRÍCULUM I COM A RECURS EDUCATIU" (Departament d'Ensenyament, Generalitat de Catalunya)
"QUÈ DIUEN QUE ÉS AIXÒ DE LA PERFORMANCE?" (xerrada amb Judit Vidiella a /UNZIP dins del projecte "Ultracòs") i "HAY QUE TOCARSE MÁS" (taller de performance per a professorat d'Aimar Pérez Galí a CA2M)
Presentació de projectes "HIBRIDACIONS I CONTEXTOS 03" (ACVic i EASD Deià).
"HACER JUNTOS, ARTE COLABORATIVO COMO PRÁCTICA EDUCATIVA"
Curs "MEDIACIÓN CULTURAL: MULTIPLICIDAD DE CONTEXTOS" (ENTREsijos amb PlataformaC) i seminari "CURADORÍA Y MUSEOGRAFÍA EDUCATIVA" (Taller Multinacional), ambdós online. Dos cursos més: "PERO...¿ESTO ES ARTE?" (CA2M) i "MEDIACIÓ ARTÍSTICA: ACCIÓ SOCIAL A TRAVÉS DE L’ART" (Fundació General. Universitat de València). Una taula rodona "APRENDRE A TRAVÉS DE L’ACCIÓ" (ACVic) i dues propostes formatives: EXPERTS EN ACCESIBILITAT EN ARTS ESCÈNIQUES (UAB) i DANSA (Apropa Cultura)
Obra “45+ L’Odissea” de l'associació d’aturats Assat50 / “Fils de vida”, cinquè muntatge del projecte d’art comunitari Creació XIC / Grup de teatre "Frincandó" en el marc del projecte "Gent Gran: agents de canvi per a la convivència" / Cia. de teatre Escola Octavio Paz / Projecte APS “Teixidores, i nosaltres... Què hi podem fer?” / Taller per a professorat “Aprendre història fent teatre”
Taller "ELS PERSONATGES NO EMMASCARATS S’HAN RETIRAT A UNA BANDA I RECITEN" (MACBA. A cura de Laia Estruch) i exposició "PER(...)FORMAR-NOS" (ACVic. A cura de Marta Ricart)
Curs d’AGENTS DINAMITZADORS DE PROJECTES ARTÍSTICS (EART) i jornada IDENTIDADES Y RELACIONES FRONTERIZAS (Museo Reina Sofía)
Cursos LES PRÀCTIQUES ARTÍSTIQUES EN L’ÀMBIT SOCIOEDUCATIU (CEESC) + INCLUSIÓ, EDUCACIÓ, MÚSICA I DIVERSITAT FUNCIONAL (ACEM) i CIRC I EDUCACIÓ SOCIAL (UAB i Ateneu Popular 9Barris) / TALLER DE TEATRE DE L’OPRIMIT POLARITZAT (Forn de teatre Pa’tothom), AULA DE TEATRE FÒRUM INTERNACIONAL (Casa Àsia, BCN Interculturalitat i La Xixa Teatre) i jornades CULTURA INCLUSIVA: INTERVENCIÓ SOCIAL DES DE LES PRÀCTIQUES ARTÍSTIQUES (Centre Cultural La Nau-Universitat de València)
Cursos d’iniciació a l’art contemporani per a docents ART CONTEMPORANI. NIVELL ZERO (MACBA, ACVic i Bòlit) i A LA RECERCA DEL POTENCIAL PEDAGÒGIC DE L’ART (MAMT) + ALTRES RELATS DE LA DANSA (Formació Permanent al Professorat 2016. Mercat de les Flors) i FEM DANSA A L’AULA DE MÚSICA (Curs monogràfic - Hivern 2016. Teler de Música)
Proyecto GLOBAL HUB POR EL BIEN COMÚN, programa de emprendimiento colectivo ESTARTER (Escola de l’IGOP), Foro COLABORADORA FEST 2015 (La Colaboradora. Zaragoza Activa) y libro ASOCIARSE PARA EL BIEN COMÚN (Jean-Louis Laville. Icaria, 2015)
Projecte "PASEOSFUENCARRAL" (Paisaje Transversal), festival URBANBAT 2015 (Zarami i Colaborabora), II Jornadas "PENSAR LA CIUDAD" (Malakatón), taula rodona ART URBÀ, ESPAI PÚBLIC I EDUCACIÓ (OWC2015) i cursos ACCIÓ SOCIAL. METODOLOGIES I PERSPECTIVES INNOVADORES D’INTERVENCIÓ EN L’ESPAI PÚBLIC (CEESC), EINES PER DESENVOLUPAR PROCESSOS PARTICIPATIUS (COAC) i COMUNS URBANS. CIUTAT, GESTIÓ COL·LECTIVA I PRÀCTIQUES COOPERATIVES (La Repartidora i La Dula) + publicació CONSTRUIR EN COL·LECTIU (LaCol)
CONVOCATORIA LEVADURA PARA CREADORES-EDUCADORES (Madrid Destino), IV JORNADES PEDAGÒGIQUES L’Aula al Pati "EL COS EN JOC" (Lo Pati. Centre d’Art Terres de l’Ebre) i dues propostes de formació permanent del professorat: VII JORNADES "EXPRESSART" MUSEU PORTÀTIL (MACBA) i CURS ART, MUSEUS I ESCOLA. CREACIÓ I CONEIXEMENT EN XARXA (IES-UAB)
CICLE FORMATIU DE GRAU MIG EN “ANIMACIÓ EN CIRC” (Escola de Circ Rogelio Rivel) / CURS D’ESPECIALITZACIÓ UNIVERSITÀRIA “CIRC I EDUCACIÓ SOCIAL” (UAB i Bidó de Nou Barris) / MODALITAT EN GESTIONS CREATIVES DEL GRAU D’EDUCACIÓ INFANTIL (Facultat d’Educació. Universitat de Lleida)
Tercera edició d'aquesta formació orientada a persones i organitzacions que desitgin incorporar el Teatre Fòrum com a eina de reflexió i diàleg comunitari i intercultural.
CONVOCATÒRIA ARTS ESCÈNIQUES Can Felipa, "LA MIRADA DEL OTRO" de Proyecto 43-2 a l’Institut del Teatre de Barcelona (funció i col·loqui sobre el conflicte basc) i "PER QUÈ A MI?" Obra sobre l’assetjament escolar de Cia. Jove Pa’tothom / Cursos "ARCO IRIS DEL DESEO: UNA HERRAMIENTA PARA EL CAMBIO" (La Xixa Teatre) i "EL TEATRE COM A EINA D’INTERVENCIÓ SOCIAL I EDUCATIVA" (Departament de Pedagogia Aplicada i Psicologia de l'Educació, de la Universitat de les Illes Balears, amb El Xiringuito Teatre i Comunitat)
Jornada de presentacions de projectes Hibridacions i Contextos 02 (ACVic i EASD Deià)
"PROYECTO PATRIMONIO" (Prácticas colaborativas DEAC. MUSAC) / Programa "ZOOM VÍDEO LABORATORIO" (Área de Mediación de Tabakalera-Donostia) / Documental "ELOGI DE L’ESCOLA" (Escola Bordils, Girona) / Curso AGENTES DINAMIZADORES DE PROYECTOS ARTÍSTICOS (Experimentem amb l’Art) / Trobada "CANVIAR L’ESCOLA PER CANVIAR EL MÓN" (Lafede.cat) / Seminari "ASSISTÈNCIA GRAVITATÒRIA 2" (Fabra i Coats i MACBA) / XII JORNADA DE PEDAGOGIA DE L’ART I MUSEUS (MAMT Pedagògic)
"FILMOTECA PER A LES ESCOLES 2014-2015" (curs per a centres educatius, Filmoteca de Catalunya) / "IMAGINARSE" (Comunidad educativa, Aula de Cine-UMU) / "SINAUTORÍA" (Residència de CsA, MNCARS) / "EINES, ESTRATÈGIES I PROJECTES TRANSVERSALS A TRAVÉS DE L'ART CONTEMPORANI AL MUSEU I A L'ESCOLA" (seminari de formació per a professorat, Es Baluard)
"ASSAJANT DES DE LA COL·LECCIÓ" (activitat per a professorat del MACBA) / "PROGRAMAR PER ALS PÚBLICS" (XVIII Jornades de Museus i Educació del Museu Marítim de Barcelona) / "ARTE CONTEMPORÁNEO Y MUSEOS EXTREMEÑOS" (curs de La Colectiva Errante)
Seminario incluido dentro de los cursos de formación CIDEC, un proyecto de investigación sobre la representación de los grupos sociales vulnerables organizado por la Universidad de Santiago de Compostela (USC)
Amb aquesta proposta formativa 2015, Artibarri arriba a la 3ª edició d’aquest curs que neix amb la voluntat de compartir l’experiència i el bagatge de coneixement de les diferents entitats que formen part de la seva xarxa
En el programa del Curs de Formació de Formadors/es en Circ Social de l’Ateneu Popular 9Barris es dibuixa una manera compartida d’entendre les pràctiques col·laboratives. És un programa formatiu plantejat des d’una pedagogia transversal, amb una aproximació interdisciplinària als coneixements i a les praxis, cohesionant diferents cultures de treball (la dels mestres i professors, la dels i les educadors/es i formadors/es, la dels i les artistes) de forma dinàmica i estimulant.
En aquesta arrancada postvacacional les xarxes socials van plenes d'iniciatives que interrelacionen el camp educatiu i l'artístic i que, difoses de manera conjunta, alimenten la il·lusió d'un context que s'articula com un ecosistema. Convocatòries PIPA (Lo Pati) i Levadura (Ayuntamiento de Madrid y Fundación Banco Santander), workshop "Activar el aula" (MACBA), programa "Pedagogies de Fricció" (Espai 13, Fundació Miró), curs "Ser o no ser (un cuerpo). Identidades, sujetos, objetos (Museo Reina Sofía), programa "Hamaca Educa" (Hamaca), Escoleta de Cinema (Teleduca) i projectes escolars d'animació audiovisual (CCCB Educació).
La presentació pública dels projectes i processos de treball duts a terme durant el curs 2013-2014 dins d'«Hibridacions i Contextos» ha servit per donar més visibilitat en aquesta iniciativa d'ACVic i ESDAP Vic, un exemple de com les institucions d’art i les de formació artística estableixen un marc de treball en xarxa amb voluntat de continuïtat
Una proposta per aprendre eines per treballar des del teatre en l’àmbit educatiu. L’Associació d’Actors i Directors Professionals de Catalunya (AADPC) adreça el curs a professionals del sector interessats en la docència.
Serà per efecte de la crisi o com a resultat de trajectòries d’experimentació i recerca pràctica sobre el terreny, però sembla que es consolida la idea que les estratègies de mediació són una eina de política cultural de proximitat que museus, centres d’art i equipaments culturals no poden deixar de banda. Aquesta implosió de pràctiques ve acompanyada d’espais de formació que permeten la disseminació, intercanvi i consolidació dels sabers associats amb aquesta praxi.
